簡単に言うと「AYATORI」はアパレル業界におけるアナログで複雑な製造工程のコミュケーションと情報を効率的に管理することのできる、ものづくり版の「GitHub」のようなサービスです！

例えばひとつの商品を作成する際、

ブランド → OEM商社 → 生地屋 → 資材屋（ボタンやホック） → ファスナー屋 → 縫製工場 → 加工屋

といった具合に複数の会社をまたいで生産することになります。

そうなんです。まるで伝言ゲームのようになっていることが原因で、コミュニケーションロスが発生してしまっています。

良くあるのが、

• 履歴の残らないやりとりによる「言った言わない」のトラブル
• 関係者への最新/正確な情報の共有漏れ
• メールや紙、FAX、チャットなど、情報がバラバラになってしまい探すのが大変

といったトラブルです。

さらにはますます進む製造の少量多品種化が加わって、製造現場は疲弊しています。

はい、良くある話しですよ。（笑）

サンプルならまだしも、「100枚発注したうち30枚だけ色が違う」なんてこともあります。

例を挙げたらキリがないくらいアパレル製造の問題は闇が深いんです。

アパレル生産って大変なんですよね。（笑）

もちろんそういうトラブルにも「原因」はあって、製造の問題であったり、ヒューマンエラーであったり。

このうち業務過多が原因で起こることについては、「AYATORI」を使ってもらうことで解決できるようにしています。

そうなんです！

アパレル業界には11年で6社転職して、販売から営業、MD、ブランド責任者と経験してきました。

インフルエンサーをディレクターに迎えてオンラインのみで販売するブランドを複数見ていたときに、マネジメントの限界を感じましたね。

その当時同じ新規ブランド開発部にいたメンバーとDeepValleyを共同創業しました。

ちょうど同じ「製造問題」や「非効率」に対する問題意識を持っていて、これらを解決しようとしています。

その板挟みをうまく取り持つのは得意でした。（笑）

数字とロジックの理詰めが一番効きました。ディレクターよりも売上を作る自信はあったので。

いまだに「ブランドディレクターやMDやらないか？」と引き抜きに合うこともあるので、なかなか自信はありますよ。（笑）

「AYATORI」はまさに、そんな製造の問題を抱える企業さんに採用いただいてます。

型数が多くて1つ1つの状況が追えないブランドさんを中心に、「工場やOEMと細かなやりとりのログを残す」など、今の生産スタイルを大きく変えずに使っていただけています。

各社各部署が作成してるエクセルを「AYATORI」が中央集権型にして、アクセス権限を管理してるイメージです。

おっしゃる通りです。

共有されてるならまだしも、許容範囲のコンテクストの違いから、ズレが発生します。

エンジニアリングでいえば、コンフリクトを許しているようなものです。（笑）

結局製造工程で問題が起きたとき「犯人探し」になってしまって、不毛なんですよね。

立場の強いブランド側が押し切ったりしてしまうような問題も招きます。

リリースしてみて新しく見えたことは2つあります。

1つ目は「デジタル化への拒否反応が想像より大きかったこと」です。「可視化」されると困る人が多かったという問題。

2つ目は「効率化に魅力を感じる会社が少ないということ」です。

まず属人的とは言え、可視化を行わなくても少数精鋭の体制で「現状回ってる」認識があります。

加えてアパレル業界の多くが36協定を結んで「見込み残業40時間」のような条件で働いています。残業時間が削減されることに、経済的な魅力を感じてもらいにくいんです。

おっしゃる通りです。

創業前にヒアリングして回ったときには、AYATORIの構想にご立腹の企業さんもいらっしゃいました。

「刺されるよ？」なんて言われたこともあります。（笑）

「刺されるよ？」の企業さんは生産側でしたが、ブランド側もパワーバランスが強いのを良いことに無茶させてる場合もありますからね。

口頭発注の「言った言わない」で結果下請法に抵触しているようなケースは珍しくありません。

うちの現役アスリートの投資家には「走って逃げなさい」って言われました。（笑）

そうなんですよね。

加えて業界自体が斜陽なのもあって普及が難航してるのが現状です。

そうです。「効率」だと数字にならないんですよね。見込み残業が減るだけだと、経営的なインパクトがないんです。

投資するなら「売上上げる」か「原価下がる」が求められています。「導入した方が良いけど、導入しなくても良い」だと話がなかなか進まない。

そうですね。

まさに「中期経営計画」に我が社のロゴを使っていただいてる企業さんが、把握している限りでも3社いらっしゃいます。（笑）

これはまだ、どこにもちゃんと話してないんですが。（笑）

すぐにはできないかもしれませんが、今後時間をかけて「通信費」ではなく「原価」の予算に入り込もうとしています。

複雑な工程の製造サポートや請求業務など、「生産管理業務」を我々が受託していくというものです。

OEM業務や振り屋と言われるような製造プランニング事業をやってる方々とタッグを組んだり、我々もフレキシブルにサポートしたりできるようにすることで、「原価」の予算からシェアを奪う戦略です。

その通りです！ もちろん工場だけでなく、長い目で見ればサプライチェーン全体が効率化、デジタル化することで、業界全体にも寄与できるのではと思っています。

消費者は「マス性 / フォロワー性」から「多様性」に変わり、ブランドも出店メインの規模の戦略から専門性のあるニッチブランドにシフトしたことで、販路としてECが台頭してきました。

一方で製造工程は複雑でアナログなまま、状況が変わっていません。このままでは業界全体が破綻するのが目に見えています。

この複雑に絡みあったサプライチェーンを可視化し、子供遊びの「AYATORI」のように再構築するのが我々の使命です。

新しい消費者に、新しいブランドに、我々が新しい製造を届けることで、本当に良いもの作りをするための土壌を創造できるものと確信しています！

BCG Digital Venturesで大手企業とデザインリサーチをする中で、実際に数百人の方にお会いし、ライフスタイルに関する課題についてヒアリングを重ねてきました。その中のひとつで課題として大きくあったのがファッションに関することです。女性はファッションを楽しんでいるものだと思っていたのですが、実はそうではなく色々な悩みを抱えているのだと知りました。ここを解決したら、8割の女性のファッションの課題を解決できると思い、サービスの企画をスタートさせました。

「DROBE」という社名には、商品単品ではなく”ワードローブ”として組み合わせを楽しむようなファッションを提案したいという思いを込めています。2020年4月現在、会員数は1万7千人ほどです。コロナウィルスの影響でお店が閉まっていて買い物に行けない方や外出自粛で店舗へ行くことを控える方などもいて、新規会員は増えています。

外からは、「ファッションのサブスクリプション」や「スタイリング提案」という点で他のサービスと類似しているとの声もありましたが、実際に中のつくりとしては全然違うものにしています。

「DROBE」は、レンタルではなく購入型で、また買い物代行ではなく「何を買ったら良いのかわからない」といった方向けの”パーソナルスタイリングサービス”であることがポイントです。受動的なお客様に対して商品提案をする、自分で選べない選ばないものを選べるようにするプラットフォームです。そのため、はじめに約70個の質問でしっかりとヒアリングをさせていただきます。

30～40代の女性がメインです。いわゆる東名阪で半数、意外に地方の方もいらっしゃいます。お悩みとして一番多いのは「年齢にあったファッションがしたいけれど、どのような服装をしたら良いのかわからない」といったものです。シーンとしては、ON・OFF兼用で着られる服を求める方が多い傾向です。

利用頻度は、1,2,3ヵ月で選べるのですが、3ヵ月頻度が4割と少し多いくらいです。1ヵ月に1回あらかじめ予算を決めて利用している方、シーズンが入れ替わるタイミングで新しい洋服を購入する方、毎回違ったテイストやアイテムを求める方など使い方は様々です。ちなみに、価格帯はアイテムにもよりますが、6千円から2万円くらいです。初回のスタイリング料は無料で、2回目から2,900円かかるのですが、8割以上が継続していただいています。

コミュニケーションツールは、色々と試しました。ビデオ通話、買い物同行、電話でのヒアリングもトライしましたが、一番再現性のある提案ができたのがLINEでした。LINEチャットの良いところは、いくつかあります。やはりお客様側の心理的ハードルが低いことや、リアルタイムでの返答でなくても良いのでお客様のほうも伝えたいことを整理した上で回答いただけるところが良いです。チームでのデータ共有がしやすいのもポイントですね。

はい、そうです。電話やビデオ通話の場合は60分間など時間をフィックスしてヒアリングをしていたのですが、チャットの場合はお客様側に回答のタイミングをおまかせしています。

ファッションは言語化しにくい部分が多くありますが、チャットにすることでコミュニケーションロスを減らすことにも繋がっています。例えば、「ベーシックカラー」について質問をしたとき、スタイリスト側は黒・白・ベージュあたりを想定していたのですが、お客様側は赤・黄・青などの基本色だと思って答えていたなんてこともありました。質問の量が70個と多いので重たくはありますが、満足度に繋げるには重要だと考えています。

現在のスタイリストは40名ほどで、単なる“ファッション”好きではなく、ファッションに関わった経験のあるプロの方に限定しています。バックグラウンドとしては、セレクトショップ系の販売員や、パーソナルスタイリスト、雑誌のスタイリスト、服飾系専門学校の講師などです。ファッション関連の仕事は、子育てをしながら続けにくい部分もあり、お子さんがいらっしゃる方も多いですね。

例えば採用時には実技試験をし、採用後はお客様からのフィードバックを細かく伝えてスキルアップに繋げています。スタイリスト単位でどのくらいの購買に繋がったのか、どんな課題があるのかなどを分析しています。アドバイスの内容は、例えば大きめのサイズを選ぶことが多いことがわかったら、次回から小さめを選ぶようにしてもらうなどです。スタイリストのフィーは、雇用形態にもよりますが固定＋歩合制を取って、結果にコミットするようにしています。

はい。前回と同じスタイリストを指名するお客様も多いです。場合によって、ご希望のスタイリストがお休みの時があるのですが、お休み明けまで待つお客様もいらっしゃいますね。

はい。過去15万回以上の商品選定データをAI化しています。スタイリストが8商品を選ぶのに、はじめは220分もかかっていました。AIによるスタイリングを入れて、現在は50分ほどに縮まってきています。1回目はAIによる提案がハマりやすいのですが、お客様がリピートしてくると、過去のデータがハマりにくくなってきます。

「DROBE」はパーソナルスタイリングサービスなので「提案と発見」をキーワードとしており、提案する8商品の中に必ずひとつは“TRYアイテム”を入れるようにしています。これは、新しい発見になるような通常では選ばないアイテムです。ここが購入代行との違いでもあります。そうすると、徐々にお客様から新しい提案を求めてくるようになるのです。

現在、ブランドは100以上で、取扱商品は10万SKU以上です。BEAMSさんやFLANDREさんなどに参画いただいています。

まずは商品データと在庫情報の連携が必要です。オーダーが入ったら、ブランドさんは弊社の倉庫に商品を送っていただきます。購入に繋がれば弊社の手数料を引いた代金が売り上げになります。
送料はブランド側にお願いをしており、もし返品があった場合の返送料は弊社が負担しています。アクセサリーなどシーズンがあまりないものは、弊社で在庫を持っているケースもあります。

大きくふたつあります。

ひとつは、新しい場所で新しいファンに出会えるところです。お客様には事前に好きなブランドなどをヒアリングしていますが、スタイリストはお客様の好きなブランドから選ぶことは少なく、あくまでテイストの参考にしています。そのため、お客様は「DROBE」のパーソナルスタイリングをきっかけに初めて着るブランドが多いのです。スタイリストからのオススメとして、その方がブランドを知っているか否かに関わらず商品をお送りすることになるので、これはブランドには出来ない手法です。またお客様の半数は洋服の購入にECを使っていない方ということもあり、公式ECやモールと食い合わずにデジタルの世界で新しい接点をつくることができます。

二つ目は、返品理由のフィードバックです。あるブランドさんからは『買わなかった理由がここまで明確になることはなかった』とおっしゃっていただきました。

まず、2020年度の目標会員数は10万人です。それと平行して、レディースファッションの幅をもっと広げていきます。デザイン性、ジャンル、価格帯などはもっと広げていきたいので、直接ブランドさんにお声がけをさせていただいています。例えば、プラスサイズやスポーツテイストなどを広げていきたいですね。

その次はメンズ、あとは古着にも興味があります。お客様のクローゼットにおける数は有限なので、お客様が購入した商品を買い取り、二次流通に回していく仕組みを作っていければと考えています。

その先に商材の拡張はしていきたいという構想もあります。ネット上の膨大なアイテムから選べずにいる方に向けて、「自分で買えないものを買えるようにする」「自分が本当に好きなものに出会える」プラットフォームを提供していきたいと思っています！

元は「ショップブログ」として運用をしていました。なかなか投稿数が増えず、またECサイトとの導線も弱かったため、2018年にECサイト内に「スタッフスタイリング」としてリニューアルをしました。

店舗スタッフの協力のもと、月間数百枚の画像がアップされています。PV、ユーザー数、コーディネート経由の売り上げを分析し、効果が高かったコンテンツを社内でシェアして各スタッフがそれらを参考に工夫を重ねています。

スタッフスタイリングは店頭の販促でも活用しており、店頭でQRコードを読んでいただくことで閲覧数を増やしたり接客時の会話などにも使ったりしていますね。他には、スタッフスタイリングの仕組みを使い店舗で独自のページを作成し、名刺代わりのお渡ししています。来店したお客様に持ち帰っていただき、ECや店舗の再訪問に繋げています。

はい。お店が閉まっている間も、スタッフが自宅などで工夫をして撮影してくれました。厳密な撮影ルールは設けず、基本的には自由に撮ってもらっています。

面白いのが、よく見られているコーディネートと経由売り上げが高いコーディネートは必ずしも一致しない場合があることです。

いわゆる「写真映え」するスナップだけではなく、スタイリングのポイントをコメントとして書き、商品のディテールがきちんと伝わるように別角度の写真も掲載するなど、提案力が重要になってきます。そこには店舗スタッフのスキルが発揮されているなと感じています。

現在、スタッフスタイリングのタグ付けに画像解析AIを導入しています。
当時タグの機能はスタッフが画像を投稿する際、すべて手動で入力していました。自由入力にすることで、言葉のゆらぎが発生したり、見ればわかるような基本的なタグが抜けていることが多かったりと課題を感じていました。

タグを選択すると、そのタグが付いているコーディネートの一覧が見られるのですが、「花柄」「フラワー」と同じ意味の場合でもシステム上は別々のページになってしまいます。また、スタッフが考える提案キーワードはどうしてもブランドから発信する限定的な言葉になり、「スカート」や「パンプス」など見たらわかるような基本的なタグが抜け落ちてしまいがちです。そのため、もっと網羅的にタグ付けをしたいと考えていました。
ニューロープの画像解析AIのことを知り、弊社が実現したいことに取り組めるツールだと感じました。

タグを選択すると、そのタグが付いているコーディネートの一覧が見られるのですが、「花柄」「フラワー」と同じ意味の場合でもシステム上は別々のページになってしまいます。また、スタッフが考える提案キーワードはどうしてもブランドから発信する限定的な言葉になり、「スカート」や「パンプス」など見たらわかるような基本的なタグが抜け落ちてしまいがちです。そのため、もっと網羅的にタグ付けをしたいと考えていました。
ニューロープの画像解析AIのことを知り、弊社が実現したいことに取り組めるツールだと感じました。

何枚か弊社のスナップ写真をAIで解析し、想定以上の結果が得られることがわかりました。
スタッフスタイリングの場合、1枚の写真の中に複数のアイテムが写っているのですが、ニューロープのファッションAIはスナップ写真から複数のアイテムを抽出できるので相性もよいですね。

APIの連携については開発が必要でしたが、スムーズに導入でき、特別な運用も発生せず自動化できています。ニューロープさんのサポートについても、大変満足しています。
狙っていたタグの整理が整うことで、次の施策にも活かせそうです。

ファッションはシーズン毎に新しいキーワードが追加されていくので、今後はジュンとニューロープのキーワードを上手くマージして、ひとまわり良いものにしていきたいと考えています。あとは、ファッションの場合、カラー以外に着用シーン・オケージョンからアイテムの検討に入ることが多いので、シーンとスナップを上手く掛け合わせていきたいですね。

スタッフスタイリングは、着こなしを中心にスタイリングの提案を行っていますが、着た人にしかわからない説明を加えるようにしています。

具体的には、商品詳細ページで「スタッフ着用レビュー」として表示しています。
厚み・柔らかさ・伸縮性・透け感・サイズを5段階評価し、着用サイズやコメントを追加することで、実際に手に取れなくても商品の特徴が伝わるようにしています。
「スタッフ着用レビュー」があるかないかで、アイテムの見られ方が全然違ってきています。

これまで商品1点だけを購入されていた方も、スタイリングとして複数点購入されるケースも増えてきました。サイズ感や身長による見え方を気にされているユーザーさんが多いということに改めて気付かされました。商品情報だけでは伝わらない部分を上手くユーザーへお伝えすることで、コンバージョンにも大きく貢献していますね！

今こそ、改めてオムニチャネル化を意識しています。

これまでECはオンライン上でのお買い物の場という意味合いが強かったのですが、デジタルの場でブランドの世界観をどのように伝えていくのか？というところを考えています。

我々の商品は明確な個性があるわけではないので、一点一点を売るというやり方ではなく、ブランドとしての世界観を伝えることが大切だと考えています。

「どのようにしてこういうアイテムを選ぶのか？」ということをユーザーさんにお伝えするのはとても重要ですね。画像や動画から伝わる雰囲気には、なかなか”正解”といえるものが定義しにくいのが悩ましいところですが、データ解析をしながら改善をしています。
商品から入るのではなく、ブランドとしての世界観から入って、スタイリングを提案し、商品へ誘導するという流れを作りたいですね。

そういう意味では、本日お話ししているスタッフスタイリングは、ブランドの世界観と商品を繋ぐ役目を担っているといえます。

アウトプットの形としては色々考えられるので、少しずつ進化させて良いかたちにしていきたいと思っています！

需要予測などについてのAIへの期待も高いですが、ファッションの販売については、これまでの経験や実績からすでにデータ化できているものもあり、あえてAIにやらせるかどうかは慎重に見極める必要があると思います。

AIならではの領域があるはずなので、引き続き情報交換をしながらファッションとAI、お互い得意なところでシナジーを高めていけたらいいなと思います。

そういった相談相手としてもニューロープには期待をしています！

20年以上前にアメリカで起業して古着の輸出商社をやってたんだけど、輸出先が途上国中心だったのもあって、長らく各国を周ってきたんだよ。

その中でカンボジアは古くから「アジア古着の輸出のハブになっていた」というのがまず1つ。

そもそも実はアジアには古着輸出禁止国は多くて、例えばベトナム・フィリピン・インドネシア・中国・インドには展開できないというのもある。

法規の要素は大きくて「カンボジアには外国資本100％で会社を設立運営できる」というのも決め手になった。

現地との合弁は後々揉めたり、乗っ取られたりするリスクが高い。

会計的にドル建てOKなのも大きいね。

タイの古着のほとんどはカンボジアとタイの国境から入れられている。パキスタン経由でカンボジアからのタイという経路が多いね。

あとは一軒目出したときにたまたま当たったのと、人件費が他のASEAN諸国よりもまだまだ安いのと、一番大事なのは平均年齢が若いから採用に困らないことかな。

従業員の問題もあって、僕はどこでも平気だけど、日本から出向で行ってもらう場合、環境が整ってないとメンタルやられる子がどうしても多い。今やカンボジアにはイオンモールも2軒あって、食もネット環境も不自由がないから。

暑いのは暑いよ。

食については日本料理屋も100軒以上あるし、他の外国レストランもたくさんあるから全く不自由ない。

メンバーは日本からの出向で常駐2人、あとは入れ替わりで2人くらいが行ったり来たりしてる。

他はすべてカンボジア人で、店長・マネージャー・ワーカーあわせて多分50人くらい。

うーん、まず、どこのアジア人も基本的にゆるい。

その中でも本当に大事なのは「日本人との相性が良いこと」だと思う。

ASEANは一見みんな似て見えるかもしれないけど、シンガポール・マレーシアは華僑・印僑・マレー（イスラム）だし、インドネシアはがっちりモスリム。ベトナムは共産圏だし、国民性が全然違う。インドは宇宙人。

最も相性が良いのはタイ・カンボジア・ミャンマーの実質オール仏教徒のところ。

そんなに地の利を感じないタイに昔から日本の進出が多かったのは単純に相性が合っただけな気がする。

そして今のカンボジアは29年くらい前のタイと似てる。Wi-Fiの環境とカフェの多さは違うけど。

カンボジア、平均値は正直高くないけど優秀な子もたくさんいるし、英語は日本の学生なんかよりもよほど話せる。

そして親日だから、優秀な子がうちみたいなウンコ会社でも「一応日本企業だから」と入ってくれるのがありがたい。

もともとはすげーダサかったりするけど、ウチに勤め出して一年も立つとめちゃくちゃオシャレになるよ。

どこの国も一緒だけどみんなスマホしかいじらないからやっぱり感度いい子はすごい。シュプのパチを着こなしてる????

日本のドメブランドは壊滅的に知らないね。

やっぱりナショナルブランドかファスト系かな。直営はなくて、パチばかり。

だから古着だけど本物を売ってるうちで買ってくれる。

そうそう。

でもお金持ちの比率は高くて、彼らはタイかマレーシアで買ってくるみたい。

ユニクロも知名度まだまだだけど、やっぱり品質が高いのは目に見えてわかるから売れてるよ。ユニパチもある????

スポーツ系はどんなブランドでもめちゃ強いね。イオンモールや他の現地モールにはナショナルブランドは色々あるよ。ナイキ、アディダス、プーマもここ数年でようやく直営できたし。

ドメブラはない。

人気あるのはタイのチェーン店やマレーシアのチェーン店。

CtoCに特化しているサービスでスケールしているとこはあまりない。ほとんどFacebookのDtoCでやってるね。

ようやくペイメントやデリバリーが整ってきたからこれから出てくるかも。

まだまだ小口配送のシステムが脆弱だからね。

中国資本すごいからペイメントはだいぶ進んできたよ。

そうそう、ほとんどがFacebook。

Facebook上で売買してるのも多いよ。

WEB広告は日本と比較して圧倒的に反応率が高い。

OtoOも積極的にやってる。うちもそれが全てだね。

ASEAN諸国の多くは「インターネットってFacebookでしょ」って信じてるぐらいだからね。

今はカンボジアもコロナでマジで死にそうだよ。

前年比半分以下????

日本からの渡航もできないし、帰国しても2週間待機になる。

そうだね。最初は暑いから大丈夫って噂だったんだけど結構出ちゃってるし、街は外出規制で閑散としてるよ。

3月前半に予約してたのは直前キャンセル、4月に行こうと思ってたけど現状難しそう。

マジでピーンチ????????????

だね〜。しんどい。

20年以上前から行ってたけど基本輸出オンリーだったから、やっぱり店舗出して現地に根付いてやるってのは色々大変だったね。ようやく6年、だいぶ「カンツボコツ」がわかってきたけど。

自分は2か月に1回くらいしか行かないけど、やっぱり長くいるうちの日本からの出向社員がめちゃくちゃ頼りになるね。

最初お店開いたころなんて、カンボジアスタッフは靴はかないで仕事してたからね。「ファッションなんだからちゃんとオシャレしてー」って大変だったよ。

ただの売り子としてじゃなくて「なぜドンドンダウンなのか？」を考えてもらったりとか、うちのビジョンとミッションを教育していくのは大変だったよ。

あとはお金の問題。まだまだ賄賂社会だし、そこらへんは大変。

それから昔は土地勘というか「不動産感」がなかったので、良い立地だと思って借りたところがスコールになるたびに床上冠水したりで閉店を余儀なくされたりした。

後は、諸外国の中では安全とはいえ、やっぱりひったくりとか結構あるしね。

自分はインドとかネパールとかアフリカとかで散々仕事してきたから気にならないけど。

今のうちのスタッフはカンボジア好きすぎる変態ばかりだから全然大丈夫なんだけどね。

出したり閉めたりでようやく12店舗。

コロナは置いといて、カンボジアそのものにはすごいポテンシャルがある。

他のアジアはタイミング的に「もう遅い」っていうところが多いし、市場規模大きいとこで成功すると日本の大手と後で競合することになる。

うちはとりあえず昔の失敗を教訓に完全にドミナント戦略で圧倒的なブランド認知を固めるために後50店舗くらいは出したいと思っているよ。

はじめに「ママたち」のコミュニティにフォーカスした事業を検討している中で、「サイズアウトした子供服をシェアしたい」「買ってもすぐに小さくなってしまう子供服をリーズナブルに手に入れたい」というニーズがあると知り、子供服の古着を取り扱うことにしました。
 
大手が子供服の買取をやらないため、綺麗な状態の子供服がご家庭に眠っているのもチャンスだと思いました。実際に仕入れには困ることはなく、毎月数万着が送られてきます。

同じアパレルでも、子供服とレディースの服では、野球とサッカーくらい違います。ですので、大人の洋服を取り扱いながら、片手間で子供服も扱うには割に合わないことが多くあるのです。

大手の買取サービスが子供服を対象外にする理由は、
 

• 子供服はレディースに比べると単価が安くなりやすい
• 子供服独自のブランドやサイズ展開があり、知識が必要となる
• 子供服ならではのささげポイントがある

といったことが挙げられます。弊社は、子供服に特化することでそこにフォーカスした解決策を取っています。
 
例えば、二次流通でも値段が付くように買取ブランドは限定しています。いわゆるファストファッションは対象外です。取り扱いブランドは、ミキハウスさん、ファミリアさん、メゾピアノさんなどをはじめ500ほどですね。
 
子供服ならではの査定ポイントでは、タグに記名があったり、靴の中に砂が入っていたり、ポケットに何か入っていたりしますが、スタッフも見るべきポイントをよく分かっているので、検品の質も担保されています。
 
撮影は1時間に100着ほど行っています。レディースアパレルであれば、トルソーに着せ、タグやディテールなど複数の写真がないと売れないと思いますが、子供服の場合は表裏2枚の写真があれば大体伝わります。
 
これまでの査定ノウハウを活かして、子供服の全ブランドの全カテゴリーをデータベース化しており、自動査定の仕組みを導入しております。また、子供服専用の撮影スタジオや、自動の写真加工のシステム構築など、テクノロジーの力を使って、細かい改善の積み重ねですね。

ゴールデンウイーク前後から買取数が前年比の数倍になり、会員数は5万人を超えました。皆さん、自宅にいるのでクローゼットの片付けをする方が増えたのでしょう。買取ニーズがかなり増えたのに対し、保育園や小学校のお休みでスタッフのリソースが減ってしまい、さばけない状況をなんとか乗り越え、やっと落ち着いたところです。

一番ユーザーの意識を変えたのはメルカリさんだと思います。あげる・捨てる以外に、「売る」という選択肢があるのだとユーザーに気付かせたのは、メルカリさんの啓蒙のおかげです。（笑）
 
時間がある方、またキャッシュ化したい方はCtoCのフリマアプリを使い、ひとつひとつ出品するのが手間な方はCtoBtoCモデルの弊社といったように切り分けができているかなと思っています。

買取の場合、ユーザーさんにはサイトのお買い物で使えるポイントかギフト券、現金で受け取るかを選んでいただきます。ポイントのほうがお得になるように設定をしているため、大抵の方がポイントに交換し、買取から購入へのサイクルが生まれます。小さくなった服を売り、大きなサイズを購入するといった流れで、ポイントによるシェアコミュニティができています。
 
また、新商品は毎日夜9時に500～1000点ほどのアイテムを一斉に販売開始しています。ユーザーさんは、24時間前から販売される商品をチェックできるのですが、1点モノなので時には先に購入されてしまうというゲーム性も含めて、宝物を見つけるようなかんじで楽しんでもらえたら嬉しいですね。

ある程度高単価のブランドに絞ったということもあり、初めはいわゆる都心の富裕層が多いかと予想していましたが、実際はそんなことはなく、世帯年収や地域によって差がないことがわかりました。子どもの中でも「洋服」にかけるご家庭は様々で、祖父母などお財布の数も影響しているようです。

やはりママ向けのサービスということで、今はInstagramに一番力を入れています。#キャリーオンで検索をすると1万件くらい投稿されています。自社の投稿もありますが、コーデコンテストを開催し、ユーザーさんにも投稿をお願いしています。古着にはまだネガティブなイメージが付いていますが、「古着を子供に着せることはおしゃれなこと」という啓蒙をしていきたいと考えています。
 
YouTubeは先を見越して種蒔きをしている状態ですね。Instagramの写真なら数秒で見られますが、YouTubeは10分など時間を奪うツールなので、モノを売るという意味合いでは大きく、アパレルとして今後もっと大事な場になると思っています。

企業として、SDGs、「服を捨てること」に対して社会の意識を変えていきたいと考えています。
 
SDGsに対して、ユーザー側の意識はまだまだ高くないかなと感じているので、我々のような会社が高めていかないといけないですね。まずは、「着られる服を捨てるのはもったいない」という気持ちからSDGsへ繋げていきたいです。そのためにも、手軽で便利なサービスを提供していきます！

ありがたいことに、子供服関連で何か新しいことをしたいとお考えのブランドさんから「キャリーオン」の名前を挙げていただくことが増えました。
 
例えば、新品を弊社が買取り、「キャリーオン」で新古品として販売しています。中には、新品にこだわるユーザーさんもいらっしゃるので新古品の数を増やすルートのひとつになっています。
 
他には、子供服回収キャンペーンを弊社が代行してやらせて頂いたり、子供服のレンタルサービス事業に商品を提供させていただいています。
 
キャリーオンには、ブランド側が持っていないデータを持っているので、マーケティングデータに期待をされるブランドさんからお声がけいただくこともあります。

そのブランドを買っていない方のデータや、どのブランドと一緒に合わせて買っているかといったデータです。アパレル廃棄を減らす上で重要なデータになるので、今後はこのあたりの取り組みにも力を入れていければ、SDGsへの取り組みに繋げられると考えています。

子供服市場はこの10年くらいずっと7千億くらいで、増えてもいないし減ってもいない状態です。一方で二次流通市場は拡大してきているので、我々はその波に乗ってシェアを伸ばしていきたいと考えています。
 
必要とされる未来、例えば「服を捨てない」「まだ着られる服を他の方へ」といった流れは確実に伸びると予測しているので、そこを見越して今やるべきことをやっていきたいですね。
 
「洋服は新品で購入して捨てる」というのが当たり前ではない世の中になってほしいので、弊社のサービスもそれに沿った事業にしていきます！

広島でフォトレッスンなどを開催し、カメラマンとして活動しています。プライベートでは、4人の息子がいますが、全員20代になり子育てはようやく終わりました。

ファッションのInstagramは、実は片付けからはじまりました。

片付けについて学び、少しだけ自分で講座を開催していた時期があったのですが、皆さん「クローゼット」について悩んでいらっしゃいました。「クローゼットの中身を把握していない」「何が似合うかわからないので捨てられずにいる」などですね。そこで、「まずは把握しましょう！」と、ひとつひとつ写真に撮っていったのがはじまりです。

Instagramは元々色々なものを自由に載せていたのですが、クローゼットに入っているアイテムだけを載せるファッションのアカウントを作り、誰に見せるわけでもなく自分の記録として始めました。アイテム単体の写真からはじまり、コーディネートの置き画になり、フォロワーさんから「着ている写真が見たい」というリクエストがあったので勇気を持って着用画像をアップするようになりました。

自撮りをするのは本当に怖いことなのですが、今までにない発見が色々ありましたね。普段自分では見れない後ろ姿も「こんな風に見えていたんだ」とびっくりしました。

出かける際に姿見で自分を確認して「いいかな」と思っていても、写真を撮って見てみると「これはないでしょ…」ということが何度もありました。自分で見えている姿と写真では、不思議なくらい全然違うんです。

写真にすることで客観的に見られるようになるのですね。自撮り写真で自分の姿を見るのは本当に恐ろしいことですけれど、自分のためにも撮ってみて良かったなと思います！

息子たちはファッションスナップのアカウントはたぶん知らないと思うのですが…いえ、どこかから知れ渡っている気もするので、知っているかもしれません。でもお互いに特に何も触れずにいます。笑

お友達からは#CBK magazineの記事がYahoo!に載ったときの反響が大きく、しばらく連絡を取っていなかった方からメッセージをいただき嬉しかったですね。

撮影場所は自宅のガレージです。ちょうど良い高さに小窓があり、そこにカメラを置いてタイマー撮影をしています。高さはかなり重要で、上すぎても下すぎてもスタイルが悪く写ってしまうので、絶妙な高さを探すのが大事です！

私自身、50代のファッションについて色々と悩みがあったので、同じようにファッションについて知りたい方は多いはずだと思っていました。昔と違って今の50代はまだまだ若いし、100年時代になったら折り返し地点でしかないので、もっとファッションを楽しみたい。私が参加することで、他の方の参考になったり、他の方も参加いただけるようになったりすれば良いなと思って登録しました。

年齢を出したくない方もいらっしゃるかなと思いますが、私の場合はそうではなかったです。年齢はむしろ出していただきたいです。そのほうが色々と許される気がするので。笑

若く見られれば良いというわけでもないですし、読者さんに「いくつの方だろう？」と思われるようであれば50代だということを知っていただきたいなと思います。

片付けをして、クローゼットにあった洋服やバッグ・靴は半分くらいに減らしました。メインのクローゼットに入っている洋服は40枚くらいで、別のクローゼットにコートなどの大物を置いてあります。

今、世の中で” サステナブル” という言葉が使われていますが、私も「いい加減次々に洋服を買い替えるというのをやめたい」と思うようになってきました。

フリマアプリには本当に救われたなぁと思います。去年までは似合っていたのに、急に今年はしっくりこなくなるということが起こるのですが、傷んでいない洋服を捨てたくはなかったので、フリマアプリでお譲りしています。

出品すると使用感やサイズなどを質問され、それに答える手間はありますが、気に入っていただいた方に購入いただくことで罪悪感もかなり薄れますね。

あとは、子育てが終わったタイミングも関係していると思います。息子4人が野球をしていたときは、1日3回は洗濯機を回していて子どものことに追われていたし、子ども関係の交流もあると色々なバリエーションのお洋服が必要でしたが、今はそれらが落ち着いたので少ない洋服でも回るようになりました。

メンタルとクローゼットはすごく繋がっていると考えていて、7,8割くらいにキープするのが良いですね。洋服、食器、スケジュールに人間関係もぎゅうぎゅうにしてしまうと新しいものが入ってこなくなってしまうなと思っています。色々といっぱいになっていないかは、意識するようにしています。

それこそ若い頃は色々なスタイルをしていました。子育て中は男の子ママということもあり、カジュアル路線になりましたね。でも、元々ジャケットやシャツも好きだったので、色々と模索しつづけ、その中間を選んで今に至りました。今でも色々揺れることはあります…

最近いくつかワンピースを購入したのですが、きっかけになったのは高山都さんです。身長も髪型もそんなに大きく変わらず、ラブリーすぎない雰囲気がすごく可愛いですね。年代は違いますが、参考にできるポイントがあるなと思って見させていただいています。

同年代では、やはり ”奇跡の50歳” 石田ゆり子さんですね。もちろんすごく努力もされていると思うのですが、自然なかんじで綺麗に年齢を重ねている美しさは本当に素敵です。

似合う、似合わないがはっきりしてきたなと思います。それは写真を撮ることでさらに見えてくるのですが、洋服選びも迷いが少なくなりました。

50代になると、トップスよりもボトムスにコンプレックスを持つ方は多いかなと思います。トップスを頻繁に買い替えるより、似合うボトムスを見つけることでスタイル良く見えるようになりますね。一度、しっかりとボトムスと向き合うことで、迷子になりにくくなります。

鉄則としては、サイズを小さめにしないこと。もちろん好みはあると思いますが、ジャストサイズよりワンサイズ大きめにしたほうがスタイルアップに繋がるかなと思います。

あと大切なのは清潔感のあるスタイルにすること！どうしてもしわなどが気になるお年頃になるので、なるべく綺麗に見えるように気を付けています。

50代になると身体も丸くなっていくので、ニットよりシャツやジャケットなど、ある程度形ができているものに身体を合わせていくことで綺麗に見えるかなと思います。清潔感、レフ版効果を狙うためにもホワイトはオススメです。

ファッションに関するお悩みは一緒だと思っています。怖いけど、一度自撮りをしてみてください。Instagramに載せたり、誰かに見せたりする必要はないので、自分で見てみるだけでいいです。写真にすることで客観的に見え、色々と得るものがあると思います。

50代になると似合うものが減ってくる一方で、今まで似合わなかったものが似合ってくることも…子育ても終わって「〇〇ちゃんのママは変な恰好しているね」と言われることもなくなるので、色々と自由になっておまけのような世代かなと思います。

まだまだ色々なファッションが楽しめる世代なので、自分の気持ちが上がるものを着て楽しんでほしいです！

結構長くありましたね！わたしは高校生の時から胸がGカップと大きかったので、セーラー服が体にあわずに太って見えたり、胸でウエスト引っ張られてお腹が見えてしまうなど、かなり困っていました。
 
私服でも悩みました。バストにあわせた大きいサイズを選んで着ると太って見えたり、肩幅や袖が大き過ぎてだらしなくみえたりしてしまったり…
 
反対に、ボディサイズに合わせると、バストがパンパンになってしまって洋服から溢れて、強調、露出していると認識されていました。実際に露出してしまったバストを指摘されることもあり、自分にあった洋服を選べずにいました。

生活の基本である衣食住の中でも衣は「保温する・守る」といった体を保護する役目と、「その人のパーソナリティーや所属を識別する」ためのソーシャリティーの役目を持っていると思うのですが、それらの一切が本人の意思に反して、服としてワークしないところに問題があると思っています。

時期としては、2015年頃です。わたしが20代後半に仕事で責任者になり、フォーマルな服装を求められる場が多くなってきたタイミングです。
 
これまでのカジュアルで露出の多い服装ではごまかせなくなったため、世の中のアパレルブランドを見渡したところ、胸にあわせたサイズで洋服を作ってくれているところがなかったのです。それであれば「自分で作ってしまおう」と思いました。さらに調べてみると胸が大きい女性は増えていて成長市場だとわかったので事業に踏切りました。

そうですね。アパレルのアの字もわかってないまま始めました。”SKU”という言葉すら知りませんでした。

胸が大きい女性向けにどのようなパターンや縫製が良いのかを調べ、服作りに従事している色々な方にお会いしました。
 
まずは「大量生産、大量消費の時代に画一的ではない服作りをしたい」 という考えを理解していただく必要がありました。取引先には衣服生産にまつわる既存の固定概念から外れる洋服であることを理解していただくため、説明にかなり時間を割きました。
 
いまでもありますが、新規の取引先だと「胸が大きい女性向けです」とお伝えしてあるのに、「普通と違うから直しといたよ！ 」と普通の胸が入らない寸法で上がって来ちゃう。そのため、長く取引をしてうちのパターンや指示書になれていただくようにしています。

それは本当によくあるのでもう慣れました。（笑）

調査したところ、Bカップくらいですね。
 
日本の服のサイズを定義するJIS規格も長いこと変わってないです。
 
パターンの部分でも非常に面倒くさいことをやっています。うちはパリコレブランドに十数年従事していた技術者と服を開発していますが、既存の平面で引くパターンでは、曲線が多い女性の体(バスト・ウエスト・ヒップ)で起きる現象を解決しきれないことがあります。
 
そのため、立体裁断(ドレーピング)と呼ばれる、実際に人やトルソーに布を当てて、起こる現象を目視しながらパターンを作っています。グレーディング(サイズ展開)もCADで均等に一律ではいかず、いちいち全部作り直すのでスピードや効率はよくないです。

はい。 よくそうしていますよ！
 
「ここにもう一つボタンが欲しい」「肩にもっとゆとりが欲しい」「もっとウエスト絞って欲しい」など、ユーザーからのフィードバックはどんどん取り入れています。

いまは月4,5型ほど発売しています。商品開発も胸が大きい女性のインサイトを鑑みると制約が多いので難易度が高く、常に10～15型くらいは並行開発してますが、よくできたアイテムだけ発売しています。中途半端商品は誰にも喜ばれないですからね。

そうですね。ありますよ。例えば、胸元を隠せる着脱胸当て付きのワンピースです。

まわりの目が気になるから胸を隠す。ではなく、胸を大胆に活かしたっていい。
 
問題はTPOにあわせられる洋服がなかったことなので、ご自身でどちらでも選択出来るようにしています。

そう言っていただけると嬉しいです！
 
ずっとフォーカスしているのは他のブランドで代替えできない商品作りです。
 
「HEART CLOSETじゃなきゃいけないアイテムってなんだ？ 」って常に考えています。

無ですね。 最初は整理がつかずになんでエロく見えるの？なんて傷ついてましたけど、今はその言葉をいちいち受け取らずにお返ししています。
 
あなたの性趣向をわたしに教えてくれなくていいですよ。って。
 
世論として胸が大きい＝セックスアピールと捉える方がまだまだ多いですが、たまたま胸が大きいだけなんです。本人の意思を理解せずして、勝手に”セクシー”だと捉えているのは相手方です。それは「足が細いとセクシー」「筋肉がたくさんついているとセクシー」といった類いの個人の好みです。主観を持たれるのは全然構わないです。ただ、それを「自分の性の対象にはまりました！ 」という報告されても、どうしようもないですよね。だから、意味がない発言だと思っています。
 
わたしがクソリプにお返事をする理由は明確に２つあって、ひとつは発言者にその発言はバッドマナーで悪い行為だと明確にNOの意思表示をしたいからです。何もいわなければ相手の勝手な解釈でOKとも取られてしまうので。
 
ふたつめが、HEART CLOSETのファンの方へ、ここにクソリプと戦っているやつもいるよ～！という一種のロールモデルであれたらいいなと。

Twitterを選んだ理由は、バイラルしやすいところですね。
 
この事業は”大きい胸”を主題にしているので、常にセクシャルハラスメントや偏見と対峙しています。そして周囲に理解されづらい悩みです。だから、ユーザーは身近にいながらも声をあげられず、静かに潜っているんです。そういう方に対し、どうやってタッチポイントを作っていくかを考えると必然的にTwitterになります。

『HEART CLOSET』はニッチマーケットということもあり、リピート率が高いのが強みです。今後も自社ECに強化していく予定で、 もっとUI、UXをよくするためにリニューアルを準備を進めています。（2020年4月末現在）
 
その他では、色々な下着ブランドさんからコラボのご相談をいただいています。下着屋さんは実売で女性の胸のサイズが大きくなっていること※を知っていて、商品開発から販売までのご相談いただくことが多いですね。
 
日本では、胸を”盛る”（大きく見せる）が流行っていましたが、そういうニーズだけではなくなりました。そのため、既存商品とは違った商品展開をする必要があります。胸が大きい女性に下着のペインがあることは明白なので、胸の大きな女性のインサイトとはなにかのマーケティングから商品企画、販売まで協力させていただいています。

欧米の方に聞かれたとき、私は「日本コスメとそれ以外では3つの大きな違いがある」と答えています。

1. 品質の高さ
2. ユーザーへの配慮
3. 化粧品に対する文化

まずは「品質の高さ」について。

日本人の性質もあり、長年の開発・審査を経た商品が世に出るので、品質は他国のものよりも圧倒的に高い傾向にあります。

値段についてもコスパが良い。つまり「安くて良いものが手に入る」というメリットがあります。

ただ、日本を安売りするイメージ作りたくないので、私はあまり押し出さないようにしています。

次に「ユーザーへの配慮」です。

商品に機能がいくつもついていたりと、ちょっとした気づかいが施されているのが日本のブランドです。

「容器の形がもうちょっとこうなってたら良いな」とかありませんか？

日本の開発者の方はそういった細かいところまで目が行き届いていて、それが欧米の人の「Wow！」という感動を生みます。

「ベビーフット」という、足裏やかかとの角質を取る商品が大絶賛されています！笑

旧来のヤスリで削るタイプではなく、ジェルの入った袋を靴下のように履くだけ。これで足がピカピカになります。

時間も節約できるし、効果も最大化できます！

日本製品は一石二鳥なものが本当に多いんです！笑

「ベビーフット」は口コミがあまりに広まったため、アメリカの薬局で扱われるようになりましたw

最後が「美に対する文化」です。

美容品に対するそもそもの考え方の違いがあって、欧米では何か肌にトラブルがあったとき、それを強力な薬で治すアプローチを取ります。

日本ではニキビができるのを事前に防ぐような、体の根本から解決していこうという姿勢で、美と向き合ってきました。

はい、まさに中国コスメだけでなく、韓国含めてアジアの美容文化は近い思想を持っていると言われています！

アメリカ進出の差は、完全に企業の戦略の違いから生まれています！

韓国は7年ほど前から積極的にアメリカに進出しています。人口が日本の半分以下なので、マーケットサイズを考えると海外戦略は必須だったという背景もあります。

日本もこれから人口が減少していくので、同じく海外戦略に力を入れるフェーズにあると思います。

韓国では政府が海外進出する企業を積極的にサポートしているので、要因として複合性です。

中国や北朝鮮とも隣接しているので、政治や競争に対する強い意識もあると思います。国民全体の危機感が違うのかもしれません。

はい！！

まだあまり大々的な営業はできていないのですが、それでも毎月多くのブランドさんからご依頼をいただいています。

それぞれのブランドさんに思いがあって、一方でアメリカのマーケットの実情がある中で、この2つの点を一本につなげていくようなサポートをさせていただいています！:)

アメリカ展開は、ぜひCOSME HUNTに相談ください！笑

これは本当におっしゃる通りで、今は私がフロントとなってブランド様の成功までお手伝いしていますが、実績や一定の提案の型ができつつあって、それをチームにも共有しています。これからは私1人ではなくチーム全体でリードをしていく体制を整えていきます！

日本のブランドさんに成功してもらえないと私も悲しいので、ブランドさんとは二人三脚で「一緒にアメリカの市場を取りにいきましょう！」とここまでやってきました！

アメリカの消費者とは日々、ソーシャルメディアを通じてコミュニケーションをしています。

アメリカで生まれ育ったチーム自ら現地の課題をヒアリングしているので、日本のブランドさんからはその点を評価いただいています。:)

今は化粧水・乳液がもっとも売れています。続くのが化粧落とし。主に基礎化粧品ですね。
例えば『肌ラボ』さんの『極潤』という化粧水ですが、価格に対して非常に保湿効果を持っていて、COSME HUNTでもアメリカのSNSでも話題で引っ張りだこです。

長時間しっかり潤うのに、べったりする嫌らしさがないんですよね。

欧米の商品は大抵、保湿効果の高いものはべったりしちゃいます。

ボディにも使えてUSでは$15くらいで買えるので、とても人気です。

日本には他にも良いブランドがたくさんあって、それらに対する「欲しい」という要望が寄せられているので、取り揃えられるように日々ブランド側へ呼びかけをさせていただいています。

主にFacebookとInstagramです。

実はFacebook内にはCOSME HUNT限定の招待制コミュニティがあります。ここで拾える声には確かにリアリティがありますね。:)

私たちが押し出したい商品や日本で話題になっている商品を定期的にコミュニティで紹介して反応を見たり、ユーザーさんが自由にQ&Aできる雰囲気づくりをしています。

米国の人は自分の言葉で話したり主張するのが本当に得意ですし、大好きですよね！

コミュニティは1万人ですが、アクティブに会話に参加する人というとまだ限られています。

これまでプロダクト側・ブランド側にリソースを割いていたので、ここの数字は私ももっと集計・追跡できるように整えているところです！

「私はすっごく乾燥肌で日本の商品を試したいのだけど、これはどこで買えるの？」

「この日本の商品の使い方を誰か教えて！」

というような会話が一番多いです。笑

日本化粧品に関する英語の情報が少ないので、商品の訴求ポイント・使用方法がまったく伝わっていないんですよね。

COSME HUNTはこれを解決しようと、英語記事を発信したり、商品訴求をプロモーションしたりしています。

言われてみると確かにそうです！笑

結局はアメリカ側のニーズに基づいて商品を紹介していかないと、ただの日本の押し売りになってしまいますからね。＞＜

テック企業のCEOの酒井さんにそう言ってもらえるのは本当に嬉しいです。＞＜

ローディング時間はもうちょっと減らしたいところですが…。

ありがとうございます。笑

チームビルティングはこだわっている分、マネジメントはかなりきついです。

• アジア文化を理解できるアメリカ人を始めとした諸外国人
• アメリカ文化を十分に経験している日本人

この2つで構成しています。

日本ブランドさんとのやりとりではどうしても日本語に集中してしまうことがあり、日本語が理解できないチームに疎外感を与えないよう工夫するのに必死です。

さらに今はコロナの影響でリモート体制を取っていて、情報共有が非常に大変ですw

「30歳だけど学校に通いながら仕事をしたい」とか「アレルギーでこれが食べられないから会社ランチで出すものは気をつけてほしい」とかですかね。

基本的に自分と異なるバックグラウンドや価値観を受け入れられるチームにしています。

チーム各自の置かれている生活状況の違い、考え方の違いが何万通りと出てくるので、その中でも柔軟にコミュニケーションしてプロジェクトを実行できるメンバーを採用しています。

あとは、年齢や性別などは絶対に聞きませんし、見た目で何人と決めつけたり、相手をラベル付けするということは絶対にしません。

本当に人の数だけ生き方があるので、それらを受け入れる、驚かないという感じでしょうか。

やはり店舗よりもオンラインの売上が伸びているそうです。

カテゴリで考えるとメイクアップ領域（人に会うための化粧品）には影響あると思います。

反面、家で過ごす時間が増えて、結果的に自分を見つめなおす機会が増えて、基本的なセルフケア領域は伸びていくのではないでしょうか。

私自信、仕事も含めて「今は日ごろ見落としていたものを見なおす機会、自分を磨く機会」と捉えて、セルフケアの消費は減っていません！

もうちょっとここはちゃんとリサーチしたいですね。＞＜

ようやくチームビルディング・受け入れ態勢が整ってきたところで、これから日本ブランドさんへの呼びかけを強めていきます！

テクノロジーの力を使えば、国境もコロナも超えてマーケットを広げることが可能です。:)

我々が取り組むことは変わらず「アメリカ現地の人がより広い美への選択肢を持つお手伝いをすること」です。

世界に向けて展開したい日本企業さま、ぜひ一緒にチャレンジしていきましょう！

とんでもないです！！

こちらこそありがとうございました！